23 Mar
23Mar

Baletele cu poveste , nu surprinzător, spun o poveste. Acestea conțin acțiune narativă, personaje, un început și un final. Frumoasa din Pădurea Adormită și Spărgătorul de Nuci sunt celebre balete cu poveste din secolul al XIX-lea; povești și romane clasice precum Marele Gatsby și Cei trei muschetari au fost, de asemenea, transformate în balete. 


Baletele fara poveste nu au un fir narativ. În schimb, acestea utilizează mișcarea corpului și elementele teatrale pentru a interpreta muzica, a crea o imagine sau a exprima sau provoca emoție. Coregraful George Balanchine a fost un creator prolific de balete fără intrigă. 


Stiluri de balet


Baletul clasic este ceea ce oamenii în general consideră primul lucru când vine vorba de "balet". Baletul clasic a atins apogeul în Rusia secolului al XIX-lea prin munca coregrafilor precum Marius Petipa și Lev Ivanov. Următoarele elemente caracterizează acest stil:

  • mișcări grațioase și fluide 
  • formă clasică: rotirea picioarelor și munca pe vârfuri 
  • echilibru și simetrie 
  • calitate diafană 
  • accent pe baletele cu poveste și narative 
  • decoruri elaborate și costume. 


Baletul neo-clasic a fost introdus în secolul al XX-lea de către coregrafi precum George Balanchine. În general, acest stil include:

  • viteză crescută, energie și atac 
  • manipularea formei clasice 
  • asimetrie, o senzație de dezechilibru 
  • balete non-narative, 
  • adesea de un singur act 
  • estetică simplificată, cu decoruri și costume simple.


Baletul contemporan este influențat de dansul modern. Printre coregrafii de balet contemporan renumiți se numără Twyla Tharp, Jiří Kylián, Paul Taylor, William Forsythe și Dwight Rhoden. În baletul contemporan, se pot observa:

  • munca la podea 
  • rotirea picioarelor spre interior 
  • gama mai mare de mișcare și linie corporală 
  • papuci de balet, dar și picioare goale. 


Comentarii
* E-mailul nu va fi publicat pe site.
I BUILT MY SITE FOR FREE USING